库庄初级中学中学音乐课程实施现状分析与推进策略研究
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库庄初级中学中学音乐课程实施现状分析与推进策略研究
摘要
艺术教育是我国素质教育的重要组成部分,加强中学艺术教育有助于提高学
生的思维意识、审美修养,丰富学生的精神世界,帮助青少年健康的成长。而音
乐教育是艺术教育有效的途径之一,音乐教育可以帮助学生在文化课程之余,开
阔学生的眼界,陶冶学生的艺术情操,让学生全面提高素质。如何尽快提高中学
音乐教育,摆正音乐教育在素质教育中的地位,加强初中学生的音乐审美体验,
是有待于广大音乐教师探讨的重大课题。本文以库庄初级中学为案例进行调查分
析研究,分别从学生、教师和学校的角度探讨音乐教学中存在的不足之处,并相
应的提出解决措施,以便为实际操作提供参考意见。
关键词:库庄中学;音乐教学;研究
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一、音乐教学的概念分析
(一)我国音乐教学的历史发展
中国从周朝开始,便有了教育体系,号称“君子六艺”,也就是:礼、乐、
射、御、书、数,而这里的“乐”便指的是音乐。一九八九年,中国近代资产阶
级改良主义学者梁启超先生在维新运动中极力的鼓吹音乐的社会功能属性和作
用,号召向西方学习,而自五四运动以后,音乐课便在中国中学课程纲要中被明
确规定出来,到建国以后,国家颁布了有关普通中学音乐课程的学制、教学规划、
课程安排、教学大纲、课程标准以及相关艺术教育的法律法规等,为中国音乐教
育的继续发展奠定了良好的历史基础。
二十世纪五十年代以后,随着我国素质教育的推行,音乐教育体系的发展开
始逐渐完善,教学管理、教学设备、音乐教师的综合业务素质以及教学能力都有
了显著的提高,总体来说,我国的音乐教学发展是从这时开始慢慢走上坡路。小
学当时依然作为启蒙教学的存在,因此,音乐教育的基础教学和基本知识框架的
树立都放在了中学阶段,从基础的“智力教育”,慢慢添加了“美学教育”、“品
德教育”,从而增强学生的艺术修养,陶冶学生的性情,提升学生的综合素质,
促进新时代学生的身心健康和更好发展,在音乐中感悟美学的魅力,从而积极引
导学生向传统学习,向未来进发,用音乐教学引导学生树立正确的人生观、价值
观和世界观。
步入二十一世纪的今天,面对知识经济的崛起,科教兴国战略的蓬勃发展,
各式各样的人才需求急剧增加,培养高素质、高能力、全方位的人才成为了中国
乃至整个世界各个国家的基本国策,音乐作为美学教育的一门重要学科,其功能
性也是不可或缺的。十九大报告中指出,没有高度的文化自信,就没有文化的繁
荣兴盛,就没有中华民族的伟大复兴。而音乐作为世界上不同文明、不同种族、
不同国家、不同地域唯一没有界限的沟通载体,其功能性更是构建人类命运共同
体理念的生动传播者,让音乐作为一张名片,向世界展示中国魅力,这是音乐教
育的最崇高意义和未来发展方向。
(二)音乐教学的定义
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1.以审美教育为核心的音乐教育
音乐是美学的一部分,在音乐教学的过程中,“审美”是较为核心的教学问
题。对于大多数学生来说,在未来的职业规划和学业规划中,音乐并不是最首先
的选择道路,因此,在他们认为音乐只是自身兴趣与爱好的体现,但是,他们恰
恰忽略了一个关键因素,那就是音乐是美学的核心组成,学好音乐对于提升美学
鉴赏有着很重要的作用,而且,很多参与中学音乐教学的老师,也会产生同样的
心理,从而忽视对音乐基础教学的重视和音乐鉴赏的授课。新课改之后,中学音
乐教师们会根据当下中学生的音乐欣赏水平、接受力、知识结构以及情感倾向等
选择一些相对中学阶段易于学习、易于接受的,且具有审美教学能力的乐曲进行
教授、分析、鉴赏和基础学习,从而提升新时代下中学生音乐教育的“审美教学”
理念。
2.以兴趣动力为核心的音乐教育
任何一门课程的学习,兴趣是学生的第一动力,没有让学生产生兴趣的课程
是无法完成教育教学的。我国著名的教育家程颐曾经说过:教人未见其趣,必不
乐学。如果学生没有对音乐课产生学习的欲望和想法,那么他自身的主观能动性
和积极性就会低很多,更不要对这门课程产生的创造性。音乐的本身是带有一定
的愉悦性,在课堂教学中,一般教师会选择节奏轻快、旋律悠扬、曲调明朗的音
乐作为教学范例,这样的音乐在教学中可以积极调动学生的情绪和兴趣度,使得
课堂内容没有那么枯燥、无味,更容易引起学生的兴趣,再加上教师能够灵活运
用自己的优秀教学方式,就能让整个课堂变得更轻松。只有学生在上音乐课程的
过程中,对音乐产生浓厚的兴趣,才能在音乐教师实际的教育教学产生一定的正
向力,从而激发学生的求知欲和上进心,完成“你教我学”的教育过程。不管是
怎样的课程教学,还是怎样高学历、高阅历、经验丰富的教师授课,要想实现教
学目标,“寓教于乐”往往是最盛行的方式,对于音乐教学来说,引起学生的兴
趣,充分挖掘学生的音乐潜能是音乐课堂教学的基础目标。
3.以普教为核心的音乐教育
无论学生是处于一个怎样的阶段和环境,接受义务教育是其作为学生的基本
要求和权利,也是每一位参与教学过程的教师的责任和义务,教师在课堂教学过
程中更应该一视同仁,将所有学生纳入自己的日常教学范围,不应该区别对待,
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让每一个学生都能正常的接受音乐教育,这不仅仅是音乐课堂的教育理念,还应
该是所有课程的教育理念,每一位教师都应该清晰的认识到这一点。随着教育改
革不断地向纵深推进,当今教育模式的转变也是迫在眉睫,让音乐教育普及到每
一位学生,实现音乐教育的大同,也是本文探究的核心。
对于每一位教师和每一个学生来说,音乐教育包含的不只有歌唱、乐理、技
巧、器乐、表演等能力的学习,还有对音乐的理解和鉴赏,对美学的传承与弘扬。
音乐与人的一生密切相关,呀呀学语、茁壮成长、蓬勃发展,人生的每一个阶段
也对应着一段音乐,爱音乐是人的天性,而对音乐教育的发展就是要普教,使之
成为共性,这才是教育的最高境界。
二、库庄初级中学音乐课程实施现状及存在的问题
(一)库庄初级中学音乐课程实施现状
1.师资配备情况
目前,库庄初级中学共有教师127 人,高标率(即学历达到大专以上)为100%,
初中教师学历合格率100%,高标率(即学历达到本科)为41%。其中,有省级中学
特级教师1 名,中学高级教师8 名,中学一级教师50 名,荣获全国教学评比一
等奖教师1 名,荣获省级教学大比武一等奖教师4 名,市级教坛新秀25 名,教
学能手38 名;拥有初中部音乐专业教师10 人。
2.音乐课教学情况
根据库庄初级中学课程表安排,七年级和八年级每周两节音乐课,一节课程
时间为45 分钟,九年级每周一节音乐课,一节课程时间为45 分钟。
(二)库庄初级中学音乐课程存在的问题
1.学生方面
在做音乐基础调查的过程中,笔者了解到很多学生选择音乐课多是因为音乐
课没有考试压力,课中自由度比较高,让大家有效的缓去主课带来的压力感。在
音乐课程学习时,也没有很认真的当做课程学习,对于音乐识谱、音准等各方面
认知很少,基础相当薄弱。
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识谱方面:目前,国家教育机构从中学开始就设有音乐课程,而识别乐谱是
音乐课的基础课程,可以说是音乐的入门知识。但是由于多方面原因,学生对此
并不重视,很多学生都看不懂简谱、五线谱,也分不清两者的区别;熟悉的一少
部分学生也是因为自身报了音乐培训班,在专项学习的学生。
音准方面:很多没有学习音乐的学生,自身唱歌也是很好听的,但是对于音
准不知道怎么把控。分不清高音、低音等发音技巧,对发音时呼吸、气息的控制、
发生位置、音色节奏等没有意识,往往只是随着音乐节奏演唱,没有办法很好表
达控制音乐。
音乐理论方面:基础调查显示,学生在对音乐理论的认知上,只是了解部分
音乐明星,作曲大家的名字以及音乐的名字。知道哪些歌手高音唱的好,低音唱
得好,但是再具体的像发音、收音处理,高低音处理,音色气息的处理,旋律变
化等理论分析就没有了,当然还是部分有音乐基础的学生,但是仅限凤毛麟角。
音乐学习主动性方面:
随着时代发展,教学模式,环境在不断更新变化,音乐
教育设备较以前也有所改变,但是在高分制的教学模式下,学生的音乐课程体验
感并没有那么好,有些老师还是在一句一句的“填鸭式教学”,简单的教唱,简
单的讲解乐谱知识,唱的过程中也会讲到发音、高低音的处理等知识,但是一遍
而过,对于学生来讲,和没有学习的区别并不是很大,更没有办法通过音乐教育
感受课堂选取的名作的魅力之处,也没有相应的音乐活动调动学生的积极性和审
美体验感。这种单一的教学模式让音乐课失去了原有的设定目的,学生的学习音
乐的积极也在逐渐衰退。
2.教师方面
由于音乐课程不在中国高考课程范围内,不参与高考分数计算,对于未来高
考择校的影响几乎是不存在的,所以,在当下追求高分制的教育模式下,音乐课
程的忽视率很高。音乐作为不参与高考分制的副科学科,每周的课程设定很少,
并且有些学校在主科高分制的影响下,每到快到期末考试的时候,会将设定的音
乐教学时间换成主科的学习,音乐教育设定意义全无。音乐教育是一项素质教育,
增强学生的审美体验和开阔学生的眼界,打开学生对世界认知的另一扇窗户,目
前音乐教育的现状并没有起到其该有的作用,和教育宣传的“德智体美劳全面发
展”背道而驰。
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3.校园教学模式
在我国,中学音乐课的教学对学生的情感方面没有给予充分关注,例如,学
生对音乐的态度究竟是积极的还是消极的,缺乏对学生的主动学习能力的培养。
几乎没有教学目标,许多同学轻视音乐课程,主要是音乐考试没有被列入升学考
试之中,于是学生是否会认真学习音乐就取决于他们是否对音乐有着浓厚的兴
趣。如果对音乐没有兴趣的话,那音乐课就形同虚设。实际上,在学习音乐的过
程中,不仅提高了学生的想象力,而且还能够激发他们的艺术潜能。但实际例子
表明许多老师只是简单地灌输知识,丝毫不考虑学生的主观能动性,不调动学生
的积极性,老师们没有表现出音乐与其它学科不同的独特的教学方法,仅仅简单
地讲解课本知识,没有组织展开音乐课外实践。这样死板单一的教学方式不仅不
能提高学生上课的积极性,提高学生的动手能力和想象力,由于缺乏对音乐的兴
趣跟与老师之间必要的的沟通交流,长久如此反而会增加学生的抵触心理,不利
于音乐课程教学的开展。
4.音乐教学态度
别人都称老师为人民灵魂的工程师,这就足以表明了我们不仅是知识的传授
者还应该注重内在精神的丰盈。现在有有一种趋势,老师很少注重自己的学习。
我觉着尤其是一些中学的音乐老师,压力也不是太大,毕竟自己所教的是一门艺
术类的学科,于是就有部分中学的音乐老师安于现状,忽略了自身的学习。亦或
是部分老师只学习自己专业方面的知识,学习领域不宽泛,这就引起了自身知识
储备不足,就没有了美好的情趣,在课堂上只能传授一些音乐方面的知识,便就
没有办法带领学生去探索音乐之外的东西,不能充分调动学生们的求知欲望,这
样也容易造成课堂的枯燥无味。作为一名教师,在课堂中,是与同学不断交流互
动的过程,一味讲课程、纯知识,不在其中加入一点料总会适得其反。因为同学
们也需要乐趣。
(三)“专业化”和“非艺术化”的不良倾向突出
1.专业化原则
现在社会的校外辅导班变得习以为常,舞蹈、歌唱、器乐等多种跟音乐相关
联的课程就像雨后春笋一样屹立在大街小巷,家长们经常在一起聊天的内容就是
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自己的孩子又报了哪些辅导班,而家长们对孩子最常说的一句话就是:要么你就
别学,要学你就要好好学,考级,把它变成你的专业。而他们恰恰忽略的音乐课
堂教育的存在性和重要性,总是认为在学校课堂学的音乐知识没有在社会上花大
量金钱和时间代价学习的音乐知识专业。
根据2011 年制定的《义务教育音乐课程标准(2011 年版)》,明确中指出:
兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。在教学中,要根据学生
身心发展规律,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发学生对音乐
的兴趣,不断提高音乐素养,丰富精神生活。在这里明确阐述了各种课堂教学类
方式及音乐实践活动,是为了培养中学生愿意学习音乐的兴趣,并通过课堂教学
的方式提升学生音乐的感受能力和鉴赏能力,以及在音乐学习和优秀曲目鉴赏中
感悟音乐创作的魅力,与之所能带来的影响力和表现力,从而提升学生的音乐文
化素养,丰富学生的情感体验和美学享受,陶冶情操。
由此可见,中学音乐教育并不是为了培训专业型的音乐人才,而是培养学生
学习音乐的兴趣和爱好,让学生具有欣赏音乐魅力的能力和培育学习音乐的基础
理论知识。感受教学、体验教学和理论教学并不能让学生真正的步入音乐专业性
人才甚至音乐家道路,换句话说,中学音乐课堂能够给学生带来的仅仅只基础中
的基础,可以为学生以后步入音乐专业道路提供一个引子和方向标。
2.“非艺术化”导向
在上一个论点中指出,中学音乐课堂教学塑造是学生对于音乐的理解和基础
知识的学习,这样就会造成一个学生、家长、音乐课教师三方一起的共同误区—
—音乐课不重要。在网上,最流行的一种占课方式就是:今天,音乐老师生病了,
音乐改数学课、语文课、英语课等等。总之,一句话概况就是在这三方达成的共
识中,音乐课可有可无,可随时被其他主要课程老师占用。
即使音乐课能够正常授课,但是音乐教师拿出教材照本宣科,把一门代表美
学教育的艺术课程授成了语文、数学、英语,画知识重点,敲课件,教理论,把
趣味性课堂变成纯语言描述型课堂,失去了音乐作为艺术门类的,该有其独特教
学模式的初衷。音乐,是艺术,艺术是欣赏的过程,而不是用语言能够阐述和解
说,需要学生能够在听、看的过程中,切身体会和感悟。很多音乐教师在课堂上
一味的讲解理论,不能结合实际案例和曲目进行细致化教学和分析,在有限的课
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堂时间内用填鸭式方法将理论基础全部塞到学生的脑海,让学生把仅有的一点学
习兴趣给摒弃了,使之失去了对音乐的向往和憧憬,从而降低了教学效果。
三、库庄初级中学音乐教学的改进策略
(一)树立科学的音乐教学理念
我们当今在教育问题中还存在着诸多不足,教育的改革与创新我们应时刻不
能忘记,在教学过程中更需要时时刻刻的去反思音乐教育教学的体制和课堂教学
模式,作为中学的音乐教师,该怎样才能更好的去培养学生,肯定不仅仅是教会
她们怎样唱一首歌,怎样辨别一曲音乐作品的好坏,怎样简简单单的发现一些歌
曲演绎的特别之处,不能让他们仅为通过考试而学习,需要反思怎样让他们达到
一种以平和的心态,快乐的方式,独到的见解去学习,去真正意识到音乐的美,
应该反思用怎样的一种方式去传递真正的知识。懂得教育规律,容易事半功倍,
这当然需要我们不断的探索摸爬,这也不可能一蹴而就,在此过程中,我们都需
要努力,有反思才有进步,在学习中拥有更加娴熟的教学艺术。
(二)全面提升中学音乐教师的综合素养
教师的职业道德素养决定着素质教育的成功。常说认识了解一个人从他的言
谈举止便可略知一二,虽说不可盖棺而定,但一个人良好的行为举止确实能够给
别人留有深刻的印象,既然成为中学音乐教师,其义务与责任就是传递艺术的理
念、发现艺术的美、挖掘音乐的深层次意义,这种教学需要的不仅仅是外在的事
物的美好,更重要的就是我们所起的优秀音乐教师形象所起到的带头作用。对于
学生所出现的各种问题,应该有耐心、有针对性的去解决,在课堂上不遵守纪律,
可以晓之以理,用恰当合适的语言去批评,而不是剥夺学生听取音乐课的权利;
做错了事情,更应该循循善诱,帮助他们找到问题的根源所在,然后想出解决的
办法。在育人的过程中,不能逃避,更不能失控,需要一步一步走进学生内心的
音乐世界,帮助他们不断的走向更好。
(三)运用多变的教学方法
在中学音乐教学中趣味性相比科学性更重要,音乐教师在授课过程应该采用
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灵活多变的教学方法,避免严肃刻板地讲述,要运用形象的比喻和有趣的语言,
深入浅出地讲解、传授各个知识点,这不但能引起学生的注意,更会加深学生的
记忆。同时,更重要的是音乐教师要在课堂上要做好音乐实践,帕克赫斯特有一
句名言:经验对儿童的价值,如同对成人的价值一样,无论怎样都不会过高。学
生从老师那得到这堂音乐课的理论知识,老师从他的老师那里得到音乐的理论,
那理论与理论之间只存在着传递性,没有经过生活和阅历的加工与修饰,教师把
自己学生时代所学理论,堂而皇之、一成不变的传达给现在所教的学生,这是本
末倒置的做法。音乐教育最显著的特征就是实践,如何知道学生上好了音乐,最
好的检验就是实践,如何让学生能够创新,将所学到的东西转化为新的音乐观点
和思路,最好的检验依然是实践。由此说来,音乐实践,是学生获得音乐教学的
最终目的,也是学生能够获得美学享受的基本途径和关键要素。
四、结语
在青少年全面发展的时代呼吁下,中学音乐教育作为美育的方式之一,已经
成为响应社会发展的重要手段,在素质教育教学中具有非常深远的价值意义。但
是由于我国现阶段的中学音乐教学现状,还处于一个初步发展、不断探究、创新
尝试的阶段,音乐教育在中学教育的应用中出现了许多矛盾问题。这需要尽快去
加强校园音乐教育机制的完善,推动中学素质教育的课程改革,丰富课程内容,
充分发挥舞蹈教育的作用,让每一个中学生都享有平等接受音乐美学教育的机
会,并且承上启下、综合全面地去培养青少年的整体能力,为我国的教育事业发
展提供有力帮助,整体提高全民族的文化修养。
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