从《古都》看朱天文的中年心态
——朱天心《古都》读书笔记
本周，我阅读了朱天心的中、短篇小说集《古都》，其中收录了作家从1989年到1997年八年间先后创作的八部小说，通读下来，这部小说集正如其名，充满了对“古都”的怀念与留恋，也充满了惯看时移事往后的淡然心情。张大春曾借用小说《预知死亡纪事》中的一个标题“老灵魂”来分析朱天心许多作品中的时间角力，他认为朱天心也有一则老灵魂，而老灵魂正是其创作的基调，是“试图冻结或滞止时间的渴望，也是透过虚构重塑历史或记忆的载体。”在此，我也想借张大春的评论去探究朱天心的老灵魂，我以为它更多的是一种中年人的体悟与心态。
朱天心创作这几部作品时不过三十多岁，与真正意义上的中年人似乎还有一段距离，但是她却时时关注、塑造着中年人的形象，由此我们不得不说作家似乎真拥有着一则老灵魂，不是小说中的无端无由地杞人忧天，而是洞悉世事后的淡然处之。
《无情刀》中的圆圆爸是个典型的老退役军人，他娶了本省穷女孩、比他小33岁的圆圆妈，圆圆是他的“老来子”，又是红极一时的小童星；而在大陆的老家，他也另有妻儿、去年还得了孙子，所以他一直想把大陆的母亲和妻儿接到台湾。作为一个不仅上有老、下有小，而且有着双重丈夫和父亲角色的中年人，小说随之截取了一个横断面但我们仍能感受到圆圆爸的生活中充满了力不从心的纠结与无奈。
《想我眷村的兄弟们》更像是一部散文体的小说，在这里朱天心把整个眷村的生活当做一则典故，故事的情节、人物并不重要，重要的是它所唤起的那种感受。无论你是否了解眷村，读后你都会深深觉得这是你“深深了解，却永远也赶不上”的一段生活。这种强烈出现的“无视小说叙事传统中的时间主轴”与“故事框架\人物性格\戏剧动机”貌合神离得“甚至会让读者以为它们都是议论性格强烈的散文”（张大春语），这里面不仅仅有族群意识，更有一种年龄的意识，或者说是一种年龄的危机感。这种危机感所对抗的也许是历史的遗忘，也许只是个体的心理感受。作为眷村的第二代，探究朱天心们的描述不得不与其生活背景联系在一起，在我看来，这中特殊的身份本身就存在着一种矛盾丛生的中年心态：一方面，他们被父辈们强行灌输对大陆故乡的怀念之情以及中国传统文化伦理道德，但是他们也要和其他台湾孩子一样去读书、谋生和工作，必须要面对他们生活其中的台湾现实社会并且争取融入其中。换言之，祖国大陆只是活在父辈讲述中的一个抽象物，而活生生的具体的眷村和眷村生活才是他们要面对的。眷村和其之外的台湾社会就这样奇特地扭结在一起，成为他们的生活环境，左右着他们
的成长。而若干年后，这些成长起来的眷村第二代再回首往事，一定会有的一种心态也就是中年怀旧。
同名小说《古都》的故事情节很简单：中年已婚女性“你”与少年时的好友a相约日本京都，“你”只身前往京都，然而好友并未出现，而“你”漫游京都后回到台北却被当成日本观光客，于是“你”手持日据时代的殖民地图开始游历这个再熟悉不过的城市，探询它前世今生的历史记忆，再次感慨“原来没有亲人死去的地方，是无法叫作故乡的”，通篇充满着一种忧郁感。作家甚至将记忆中的眷村比作是桃花源，而她这个是武陵人，终于还是没能再找回记忆中的桃花源。“那时候”是文中出现频率很高的一个词汇，“那时候的天空蓝多了，蓝得让人老念着那大海就在不远处好想去??那时候的体液和泪水水清新如花露??那时候的人们非常单纯天真??”一连串的追忆勾勒出过去的美好与难忘，作家没有选择遗忘和麻木，而是清醒地回忆着往昔、用文字捕捉着真实。还有一个值得注意的现象，小说叙述中始终穿插着作家对女儿的想象，作家不断在探寻什么会在女儿的记忆里留下痕迹？透过自己与下一代人的不同，作家也在试图为女儿重构记忆的叙述中，想象着属于自己的未来。女儿的设置仿佛是一个对比，女儿一代象征着未来，而作为母亲，她更多地保有着一种中年人、甚至如老年人一般的激情不再、青春不再的人生感慨。
朱天文一直在关注着中年人、也在塑造着中年人的形象，而她自己亦在时间的流逝中逐步蜕变为生理和心理上的中年人，同时，作为眷村的第二代，特殊的政治历史身份又给了她与众不同的人生阅历，使她可以对世事的纷纭复杂泰然处之。篇二：古都读书笔记
读《古都》有感 川端的《古都》描写是一对孪生姐妹苗子和千重子悲欢离合的故事.千重子因为家里无力供养两个孩子而遭亲生父母遗弃,幸而被和服商收养,成了一位千金小姐.她虽然身在富家,但心系自然,花开花落都能引起她的感怀.而留在乡村未被遗弃的苗子,却在幼年时失去双亲,到山里种植被山杉.苗子就像一棵傲然挺立的北山杉,她坚强乐观,在雨中保护姐姐,为了不影响姐姐的幸福,拒绝了同姐姐一起生活.当这两个同样苦命的女孩在一场庙会相遇时,一段深深的感情娓娓道来.
川端康成的笔触细腻,可以用一多花折射出一个世界,用一滴泪倒映出一种心情.如果把伊豆的舞女>>中南伊豆的山水比作一条曲线,有山的弧度和水的灵动,那么毒>>中对京都的景物描写.就是一片古老的琉璃瓦,折射着夕阳的颜色,淡淡的情怀.古都>>里仿佛一草一木都历经沧桑,正如千重子与苗子的故事一样,成了这书本泛黄的扉页.
“枫树的树干,齐千重子腰际的地方,略向右弯,到她头顶的地方愈发弯了过去,而后,枝叶扶疏,遮满庭院，长长的枝稍沉沉地垂”、“树皮又老又粗糙，长满青苔，苍劲粗实的树干上，青苔一直长到老高的地方，显得格外端庄古雅，而寄生其上的紫花地丁，自然不
会得到别人的青睐。”这段景物描写首先是对枫树的整体描绘，渲染了一种宁静的氛围，点缀了古老沧桑的京都小院，笔锋一转，转到了看似渺小，却宣告了春天到来的紫花地丁，衬托了千重子善良美好，热爱自然的心。描写由大到小，由整体到部分的细致描绘，叠词的成功运用，把京都小院活生生展现在我们眼前。 “春日和煦，斜阳射在招牌陈旧的金字上，有种凝重之感，看上去很凄凉，门外挂的厚布招帘也已发白，露出粗粗的线脚。”金字的陈旧，发白的招帘，变粗的线脚，无一不是因为时间的雕刻而留下的痕迹，这些细节描写突出了“古都”之“古”，“斜阳”、凝重“等词语，渲染了一种凄凉的氛围，衬托了千重字的心情，把质量可以略去不计的光边的凝重，这一段文字不失为一处妙笔。 “苗子，妈妈说如果你不介意我们就一起过吧，我们是姐妹呀。“”虽然小姐你的生活比我的好得多，可当年妈妈抛弃的是小姐你呀。这是我对小姐的亏欠，如果我和小姐在一起不是剥夺了小姐你的幸福吗？当时千重子父亲的和服店生意大不如从前，但他们全家却不约而同地说出要收养苗子，他们是多么善良啊。而苗子也同样设身处地为千重子着想，她看到了千重子受伤最深的地方――“可当年妈妈抛弃的是小姐你
呀！”
温暖正是古督魅力所在 感悟：最另我钦佩的是川端康成能不动声色地把浓浓的感情从古都旧城墙的缝隙里溢出来，凄凉的夕阳把古督街道的记忆抹得泛黄，其实细细品味，读出的也不一定是凄凉与萧条。在我的脑海里总回有那么一棵棵樱花树。树干就像坚强的苗子，托着美丽；樱花就像千重子，自然纯真，树干有托着花的奉献，花有化作春泥。古老京都神苑里能有一棵棵缨花树，金色中就会多了一抹嫣红；萧索的古都中能有这样一对姐妹，凄凉中就回多出一份温暖。三月，京都应该还是寒气逼人吧，可缨花早就开放了。这种情感，就像苗子离开时在雪地上留下的足迹，就像给寒冷季节中的人们带来温暖的樱花，在我的心中挥之不去。世间有这种感情总是好的。故事乍听凄凉，其实给人的都是温暖。苗子和千重子就像一对背靠背的女孩，虽然眼望着不同的天空背后却总有依靠。那一棵棵情感的樱花，盛开一片片雾花，“在三月的薄唇边，留下一瞥，一瞥多情的痕迹??”
川端是惟美主义者，在不断缔造新的文学形象，新的文学艺术的过程中，不遗余力地渴望探索突破固有窠巢。不断挣扎，不断抗拒的过程中，自己在创作
的隐痛中孤独终老。独立寒秋，站在文学高山巅的他，和站在精神世界的富士山上的他，一样是清冷而寂寞的。不能推陈除新，就意味着堕落；不能与知己畅谈，就绝世孤独。1972年4月16日，川端康成突然采取含煤气管自杀的形式离开了人世，川端康成未留下只字遗书。但他早在1962年就说过：“自杀而无遗书，是最好不过的了。无言的死，就是无限的活。”篇三：古都 川端康成——读后感
《古都》——读后感
《古都》是川端康成一九六八年荣获诺贝尔文学奖的三部作品之
一。它描写了一对孪生姐妹悲欢离合的际遇。
姐姐千重子出生后，由于家境贫寒，无力抚养，即遭遗弃，幸而为一家绸缎批发商所收养，成了一个养尊处优的小姐。而妹妹苗子，虽未见弃于父母，却在襁褓中便成了孤儿，孑立伶仃，长大后自食其力，到山里种植北山杉。
论人物，我最欣赏的就是千重子。千重子优美，文雅，善于感受，赋有少女细腻的心理春花秋虫，是她联想到大自然的永恒，生命的无限；高耸的北山杉，使她感悟到为人正直之道……
《古都》的故事由紫花地丁娓娓道来。古都里的一切都在静谧中进行的，就算是在一开始千重子与真一在人山人海的平安神宫赏樱花，场景里却仿佛只有千重子和真一两个人，婉婉地却掷地有声地道出各自的台词，纹丝不乱，这种与年龄不符合的沉寂的心，在这儿却比比皆是。年轻俊美的千重子喜欢那些清素的图案，喜欢在闲暇时参观一座座参观古老的寺庙、神宫，一次次赏析古都里的自然风光。而这些想必都是川端康成所推崇的，因为整篇的笔法也都如此，清透无华，澄静质朴。
而《古都》的结尾却是最令人心醉的。苗子的离去就好像细雪消融一样，无声无息。一切都会继续。淡淡的忧愁，隐隐的无奈，带着意犹未尽的感觉，结束全文。
从《古都》中，可以读到千重子父亲太吉郎江郎才尽的哀怨、母
因此，《古都》从一开始就渲染着淡淡的感伤，枫树上的紫花地丁是一开场出现的景物。“上边和下边的紫花地丁彼此会不会相见，会不会相识呢?”虽然这是千重子的美好愿望，事实却不尽如此，这正如文章以后的故事，人生别易聚还难，太多无奈，太多叹息……
也许正是这淡然的悲感造就了这篇文章的不平凡。也许是川端康成坎坷的一生使他形成了感伤的写作风格。在古都里，并非所有都那样随和人意，不是所有都那么美满。即便如此，这里的一切也都在进行着……篇四：《古都》读后感
川端は伝統に対する適切な追求から、《古都》（1961—1962）を書いて、京都の風習の画面の上で、千の重い子と苗のこの双子の姉妹の変転浮沈に対するストーリを展開します。川端康成は貫くために彼は《古都》の主導的な思想を創作して、生活の一部分の光景に助けを借りて、なでて古都の天然美、伝統の米に触れて、すぐ1種の日本の米を求めます。だからそろった編は貫いて風物を書いて、それは筋の発展のためにきっかけを提供して、また人物の作成と感情の述べ表すことために条件を創造しました。同時にそれもみごとに千の重い子と苗のこの２つの人物のイメージを形作って、男女の愛情の関係を描写して、しかしその主旨決してなく敷き広げる男女間の愛情の波瀾、だから彼らに喜劇性の結合を発展させていません、彼らを悲劇的な分離にも推し進めていないで、人物のが感情と微妙な心理を浄化することをで、京都の風物の中で織りなして、男女の愛情を淡泊化してその既定に突き出て伝統の米、天然美と人情の美しい題の趣旨を広く宣伝します。これはまさに《古都》の魅力のありかです。
作者は《古都》の中で社会環境に対する認識は比較的にはっきりしていて、彼の社会、人間関係に対する認識と体験も比較的に深くて、これはまさに戦後生活する賜ることです。彼は姉妹の間、恋人の間の感情の隔たりを通して、甚だしきに至っては別れる苦痛と人情の寒さと暖かさを引き起こして、社会を反映した中に身分の等級と家柄が存在して特にあけて、この貧富の違いと俗世間の偏見の形成した対立する現実を掲示しました。作品の時代の息、また作者鮮明ですで簡潔な筆触で表現して、現れて戦後米軍が占領しますもとの社会の世相、たとえば伝統の文化は危機に直面して、景物は古都の情緒を失って、あらゆることからの潤色、すべて川端康成の感想が出すのではありませんて、戦後の哀愁と米軍が日本の屈辱の感の入り組むことを占領する中でのを書くのです。その時、彼は戦後のこのような状態について、これまでと少しも変わらず悲しいと感じて、同じく度々嘆いて、しかし怒りに変わっていないで、批判の力に変わって、だからも1種の織りなしている憂いと悲しみと失望している悲しげに鳴く声であるしかなくて、これは依然として時代、に対して社会の反応の一貫した独特な方式に対して作者だかも知れません。同時、小説の中でまた少しの世の中が嫌になった情緒と宿命の思想が現れて、全力を尽くして“の幸運を広く宣伝するのが短くて、孤独にところが永久でした”。川端康成の小説が創作することにとって、《古都》の表現した天然美と人情の米、および伝統の息を維持して、すべて特有な色を持ちます。篇五：古都读后感
古都读后感
古都>读后感
断断续续读了川端康成的《古都》，喜欢得立刻又读一遍。
正如李渔谈到女人之美在“态”，这本书也写出了“态”，无论是女主角千重子，还是家人，乃至整个京都的风貌。试想和服职人的千金，行走在樱花杉树，阵雨细雪之间，是何等的画面。然而书中既没有描摹衣香鬓影，也没有诗词歌赋的咏叹。不仅是以自然为美，更是以美为自然。就像书中人苗子所说的：“千重子小姐很擅于梳头，所以她的头发一直这么好看。”没错，就是这样，旁人认为出众的事物，在这里一直这么美丽，成为一种习惯。此外，吸收了西洋元素的新衣带和稍嫌朴素的和服，看似不够美，缺乏古都味道，却正是通身之美的点缀，就像调味料。美人既非浓妆艳抹，也不粗服乱头。就这样自然地美着。
川端很赞赏三岛由纪夫的《春雪》，誉为“现代的《源氏物语》”。但那书就像一捧晶莹欲融的春雪，美得有些刻意。主角对感情的态度也让人遗憾。《古都》则是美中有平和。千重子的亲切，苗子的谦逊，父母的慈祥，三位追求者深情又有礼，让人感觉他们无论怎样组合，都能>幸福地生活下去。
用本居宣长的话说，这些人都“知物哀”。开头的紫花地丁体现千重子对身世和亲情的思索，中间杉树林体现苗子清幽纯朴的心境，都是很优美的。最后苗子在晨雪中飘然而去，尤为迷离。姐妹相知能否相见？两位少女花落谁家？都没有最终答案，让书中人和读者都很牵挂。但这种微妙的惆怅也是很有滋味的，正如紫花地丁和杉树的寂寥是很美的。
以沧桑男子之笔，写娇柔少女，写得这样好；以娇柔少女之事，写沧桑古都，写得这样好。川端康成真是大手笔。此外，就像贾政说的，并不堆砌光彩晶莹等字眼，以清淡悠远的手法写出，才是古都风味。
《读书笔记古都》相关文档：
《古都》读后感800字左右07-14
《古都的秋》读后感作文五篇(最新)07-14
古都读后感五篇范文07-14
《古都》的读后感作文07-14
《古都》读后感（精选10篇）07-14
高一学生《古都》读后感07-14
读书笔记古都07-14
《古都》读后感07-14
《古都》读后感5篇07-14
越国古都：浙江诸暨12-13
